Ларионов биография художник

ЛАРИОНОВ Михаил Фёдорович

Родился в семье военного врача. В 1898 поступил в МУЖВЗ, учился у В.А.Серова и К.А.Коровина, окончил училище в 1910. В период обучения был «возмутителем спокойствия» и лидером художественной молодёжи. В 1900 познакомился в училище с Н.С.Гончаровой, своей единомышленницей в искусстве, ставшей его женой. В начале 1900-х летние месяцы проводил в доме своего деда в Тирасполе, активно занимаясь живописью. В ранние годы Ларионов работал в импрессионистической манере, отчасти близкой к пуантилизму «Союза русских художников». Отправной точкой для его исканий послужила живопись позднего импрессионизма и постимпрессионистическая живопись с развитой живописной фактурой. С характерными её особенностями Ларионов знакомился по произведениям позднего Клода Моне из цикла «Руанский собор» и другим полотнам в коллекции С.И.Щукина в Москве. На Ларионова также оказало влияние творчество Жоржа Сёра (оно заметно в картине «Ресторан на берегу моря» (1905–1906. Коллекция Б.А.Денисова) и других французских художников. Из наследия мастеров русской школы молодому Ларионову была особенно близка живопись В.Э.Борисова-Мусатова.

В Тирасполе им были созданы п

Art Investment

22 мая (4 июня) 1881 (Тирасполь) — 10 мая 1964 (Фонтене-о-Роз близ Парижа)

Живописец, график, театральный художник.

Родился в семье военного фельдшера. Детство провел на юге России, куда в зрелом возрасте часто возвращался на летние этюды. В 1898 поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где с перерывами (его трижды исключали за художественное вольномыслие) учился до 1910 у К. А. Коровина и В. А. Серова. В 1900 в училище же познакомился с Н. С. Гончаровой, ставшей впоследствии его женой и соавтором многих его работ.

С начала 1900 Ларионов активно участвовал в художественной жизни, выставляясь не только в России, но и в Европе. Большое влияние на него в это время оказывали французские живописцы, и ученический период его творчества можно назвать импрессионистическим. В 1904 он создал такие картины, как «Розовый куст», «Сад», «Рыбы при закате», полные жизнелюбия, с яркой цветовой палитрой и богатыми живописными фактурами. Ларионов экспонировал эти и подобные произведения на выставках Общества русских акварелистов, СРХ, «Мира искусства», на русской экспозиции Осеннего Салона 1906 в Париже — и везде его карт

Франция, Париж – новый культурный центр, куда стягиваются все художники, писатели, музыканты. Италия со своими прекраснейшими архитектурными творениями и произведениями искусства эпохи возрождения больше не привлекает творцов с былой силой. Классическая живопись достигла катарсиса, удивлять больше нечем. Сложно превзойти таких великих мастеров, как Рембрандт, Рубенс, Караваджо, Диего Веласкес. Художники новой волны решают совершить революцию. Они выходят на пленэры, пишут пейзажи, обыденность, простых людей: мужчин и женщин, гуляющих по улицам провинциальных городов, пьющих в пабах или стоящих в очереди в бакалейной лавке. Их работы, наполненные энергией, смелостью, дерзостью, безумством красок, завораживают Ларионова. За два месяца в Париже он узнал очень многое и убедился в правильности выбора своего творческого пути.

В Париже Ларионов знакомится с таким направлением, как примитивизм. Он переходит с изображения природы и натюрмортов на воплощение образов людей и жизни провинциального города, а именно Тирасполя. Эстетика вывесок и плакатов в селах и провинциальных городках уже давно привлекала художника. В них он находит свободу выражения, инстинктивную живопись, которые порой

Ларионов МФ Гончарова НС

Ларионов Михаил Федорович (1881–1964) Живописец, график, театральный художник. Родоначальник русского авангарда, основатель «неопримитивизма» в русском искусстве. В 1898 г. он поступил в МУЖВЗ, где учился у К.А. Коровина и В.А. Серова. На годы учебы приходится ранний, импрессионистический период творчества Ларионова. В унаследованной от французских художников манере создавал целые живописные серии. Напряженность цвета, богатство живописных фактур отличают такие картины, как `Розовый куст`, `Сад`, `Рыбы при закате` (все 1904). Эти и им подобные произведения пользовались успехом на выставках Общества русских акварелистов, СРХ, `Мира искусства", на русской экспозиции Осеннего Салона 1906 г. в Париже. Участник выставок с 1906 г. ("Осенний салон", "Мир искусства", "СРХ" и др). В 1907 г. Ларионов открыл для себя народное примитивное искусство - русский лубок, ремесленную вывеску и т. п. Этап примитивизма в творчестве художника едва ли не самый плодотворный. Ларионов увлекается так называемой уличной культурой. Появляются его серии `Франты` и `Парикмахеры`. В 1907 г. организатор выставок "Венок-Стефанос" (вместе с Д.Бурлюком) в Петербурге, в 1908 г. органи

Родился 3 июня 1881 г. (22 мая 1881 г. по старому стилю) близ г. Тирасполя Херсонской губернии (ныне столица непризнанной Приднестровской Молдавской республики) в семье военного фельдшера Федора Михайловича Ларионова и Александры Федосеевны Петровской. В 1891 г. семья переехала в Москву, где Михаил Ларионов поступил в реальное училище педагога Константина Воскресенского.

В 1898 г. был принят в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С 1902 г. занимался на живописном отделении у Константина Коровина, Леонида Пастернака, Валентина Серова. Трижды был исключен из училища за пропуски занятий и из-за конфликтов с преподавателями, но восстановлен. В итоге закончил обучение в 1910 г. В годы учебы Михаил Ларионов познакомился с художницей Натальей Гончаровой (1881-1962), ставшей впоследствии его единомышленницей и супругой.

В 1904 г. на ученической выставке Московского училища живописи, ваяния и зодчества десять пастелей художника приобрел коллекционер Иван Трояновский. Позднее пастель "Сад весной" (1905) была куплена Иваном Морозовым.
В 1908 г. Ларионов сотрудничал с художественным и литературно-критическим журналом "Золотое руно". Вместе с Натальей Гончаровой преподавал в ч